原研哉设计的作品

摘要： 设计来源于生活吗？设计师要怎么才能提高自己的设计水平？设计来源于生活吗？非常感谢您的悟空邀请！我觉得设计的灵感确实很多时候是来源于生活！由于人是生活的主体，我们在设计事物之前，会从...

1. 设计来源于生活吗？
2. 设计师要怎么才能提高自己的设计水平？

设计来源于生活吗？

非常感谢您的悟空邀请！

我觉得设计的灵感确实很多时候是来源于生活！由于人是生活的主体，我们在设计事物之前，会从平常的生活中学到很多东西，而且也能找出很多规律和不一样的地方！

我们以手机后置摄像头组的设计相关实际案例来分析一下！

在iPhone11 Pro发布后，我们会发现iPhone11 Pro的后置摄像头和华为Mate20 Pro的后置摄像头的排列组合方式非常相似，其造型非常像自家老家洗澡间用的供热电器【浴霸】！

那么iPhone11 Pro这次为什么要***用类似华为Mate20的“浴霸”方式设计呢？

这主要是iPhone11 Pro新增了超广角镜头，如果***用以往的直列传统设计方式的话，不光手机辨识度不高，而且对于相机的后置摄像头在夜晚拍摄时需要闪光灯的光源补充时，直列组合方式肯定不够，但是用“浴霸”设计方式，三个后置摄像头都能得到光源的补充！

虽然两款手机都浴霸风格设计，但是华为Mate20 Pro的组合排列是布局在手机背面的正上方，而iPhone11的组合排列是整体布局在手机背面的左上角！

华为Mate30 Pro的后置摄像头没有延续Mate20Pro的设计风格，它对摄像头的排列进行重新组合，光环式的大圈包围着摄像头组，显得非常大气，风格很类似圆环状的UFO！

为什么Mate30 Pro这款旗舰机不延续上一代Mate20 Pro 的浴霸式设计而是***用全新的圆环式设计？

哈喽，我是嫣然一悟，跟设计玩耍了十几年的八零后老仙女，也是头条号嫣然一悟的作者。我个人认为，设计来源于生活，但不仅仅只来源于这一个方面。比如，设计还可以来源于设计师的认知和经验等，这些东西可不全部算是来源于生活。

之所以说设计来源于生活，我觉得可以从以下三个方面来判定。

很多设计灵感甚至是由生活中的一个小发现而引发的。比如牛顿发现重力，就是因为树上掉下的苹果而得到了灵感。牛顿这种创造力在科学上被称为自发的认知创造力。牛顿在少年时期就喜欢研究简单的机械模型制作方法，还喜欢自己设计和制作一些小工具。后来他更是根据生活中阅读和实验积累的知识逐渐取得很多学术成就。

我觉得牛顿年少时期的设计和创作都来源于生活中所得的知识，但生活却不是全部来源，这跟他自身的设计能力和努力也分不开。在我们日常生活中，有时一些设计也需要生活常识来完成，比如设计某个手工艺品需要不同的材料，材料的选择就需要我们自身的知识储备。

设计来源于设计师生活中所积累的经验。比如爱迪生发明设计灯泡，他在此期间试用了将近1600种灯丝材料才实验出第一盏点灯的灯丝。后来为了提升点灯的耐热性，他又找了6000种竹子的竹丝来做实验，最终发明了碳化竹丝灯。科学家把爱迪生这种创造力称为刻意的认知创造力，需要不断积累经验而获得。

设计源于生活，美丽无处不在

在没有做设计师之前，我认为设计无非就是好看。后来我认为设计就是用心去感悟生活，艺术源于生活，做的好的设计都是很生活相关的，得考虑做出来的实用性。

只有多了解生活的真谛才能设计出好东西

设计来源于生活，同时设计也归于生活。

设计的本质是对于工作生活中出现的问题在常规办法无法解决的情况下提出的最优解决方案，这是解决问题型设计。或者是在现有恶劣条件下进行不断的优化配置，以达到最高效率及效益的方案，这叫优化设计。设计的的来源就是生活中我们各种遇到的问题，所以说设计来源于生活。

设计也要归于生活，一个好的设计必然是归于生活的，在设计完成之后要适用于其产生的场景要能完美的解决相对的问题才能称得上是一个好的设计。一个无用的设计就好像给瞎子设计的近视眼镜给聋子设计的蓝牙耳机一样。一个好的设计必将是归于其产生的源头。

所以说设计来源于生活，必然也将归于生活。

设计灵感可以说是来源于生活，来源于细心的观察和动脑。同时也要对自身行业的产品生产工艺，有相当深刻的了解。有这样一句名言:天才来自99%的勤奋和1%的灵感。尤其设计新产品和新工艺更加之难！要做几十遍上百遍的试验与修改！我的亲身经历:有一年我去参观一个水晶制品的展览会，看到一个蓝色的水晶球里面镶嵌着几条活灵活现的彩色热带鱼，很漂亮！突然我一时想到了，那一年很流行透明的PC鞋底和鞋跟！我想如果把鞋底鞋跟也做成和水晶球一样的效果，那一定会很好看。我便马上找到了模具工厂和注塑工厂的两位老板朋友！把我的想法跟他们谈了一谈。他们讲从来没有这样做过，的确市面上也没有这样的底和跟。这个要考虑到模具的开发和注塑机注料口的位置和温度，压力及流量。不然会把里面镶嵌的装饰物压变形或者会出气泡。通过了五个多月，跑了两家工厂30多回。最终把产品试验成功，并且不人拿到了国家实用专利证书。后来这个产品在俄罗斯销售的非常火爆，价格卖的很贵。通过这个小小的事例！再次证明，设计灵感是来源于生活中的细致观察和用心琢磨。

设计师要怎么才能提高自己的设计水平？

我是设计师大仙，我从事设计8年。

回答这个问题，我认为非常有必要从不同阶段来分析。处于不同职业阶段的人，提升设计水平的方法一定是有较大区别的。

1、刚刚入行，还有很多不清楚的，怎么提升

建议刚刚入行不久的设计师，多模仿，多临摹。不要觉得这样就是抄袭，觉得这样很羞耻。用一个句话来说就是，好的模仿胜过丑的原创。这个是2方面的，一是你就职的公司更愿意注重结果，二是你自身会在大量的模仿中，提升自己的审美和熟练度。俗话说，熟读唐诗三百首，不会做诗也会吟。就是这个意思。

2、入行有一定[_a***_]，水平进入一定的瓶颈。这个时候怎么提升。

相信很多初学者，在一定时间内，其实主要提升的还是软件熟练度，真正在审美上，即使是经历了第一阶段的模仿，也并不一定真的会有太多的提高。这个时候，应该多看。所谓看，就是，不断的去找和欣赏好的案例。创建自己的素材库。把日常看到好的页面，或者是网址，或者是图片，存起来。日常保持多看优秀同行的习惯，不断的让自己的审美，向这些优秀前人靠拢。

3、已经是多年经验的优秀从业者了，依然遇到瓶颈，如何进步。

越是从业到了后阶段，确实是提升的瓶颈会越来越难以处理。不但是，遇到的问题和麻烦的难度越来越高，而且越是后阶段，越是发现，不同的人，表现出了独有的优势的倾向。即使是在同一个行业领域内，可能有的设计师已经很明显就是一个手绘特长的设计师，有的设计师是一个三维领域特长的设计师，有的设计师则是以审美，配色，排版为特长的设计师。这个时候已经不太会有唯一的标准答案来解释，这些设计师怎么提升自己。

主要其实有这么几个角度去思考。1、他们是否打算在原有优势的基础上持续拔尖，精益求精。2、他们是否***拓展第二特长，因为第一特长的成长难度实在是越来越大。3、设计师做得好，到了一定阶段，是否依然还是一个做图的操作执行者。

这很涉及到个人的职业规划。凡是在这块能有个人独到见解和领悟的，确实会成为下一阶段的，更优秀的设计师。