动漫人物设计教程,动漫人物设计教程图片

摘要： 如何设计一个动漫人设？动漫人物应该怎么画？如何设计一个动漫人设？首先要想清楚你要设计的目标角色是怎样的？比如以下基础信息：种族、性别、职业、爱好、性格特征、甚至口头禅等，越生动越好...

1. 如何设计一个动漫人设？
2. 动漫人物应该怎么画？

如何设计一个动漫人设？

首先要想清楚你要设计的目标角色是怎样的？

比如以下基础信息：种族、性别、职业、爱好、性格特征、甚至口头禅等，越生动越好。

有了以上基础信息作为参考，剩下的就开始考虑用哪种表现载体和方式来设计了。动漫爱好者可以参考这样的流程来设计。

步骤一.构思草图，这阶段不必画得太具体，抓住大的轮廓和动态勾线就可以了，重点在于整体的画面构图。可多设计几种构图形式。

步骤二.确立最终构图方案，并对草图进行修整和细化。

步骤三.对线稿进行上色，如果是纸上绘图可以用彩铅或水彩颜料来进行上色。如果有条件可以在上一步在电脑上用手写板绘制线条，然后电脑上色。

步骤四.整体深入刻画，比如刻画出体积感、光影效果等，使人物丰富起来。

步骤五.最终检查，对画面中的瑕疵进行调整和指正。由整体到局部，局部到整体的去观察比对，最终越调越完美。

哈哈，如果想要设计二次元妹子的话并不难。只要给自己定好一个方向基本一起喝成。首先你需要给自己的人设定一个画风,具体就是造型，线条粗细和色彩的搭配（画风的种类实在是太多，在下就不一一列举了）。在决定画风后，需要对人设的总体进行一个规划。

1.发型和发色

2.脸型和五官

3.体型

4.服装和配色

5.身上的配饰或者纹身

所有规划都完成后就可以进行作画了哟，实际上也可以以身边的人作为人设的对照哦

动漫人物设计也算是比较有趣的项目了，说说个人的心得吧。

话说本人的角色设定似乎总是在不经意间。为什么这么说呢？因为我有个病。幻想症，较严重，一个不小心立马就进入状态（如果眼睛有穿透力，我家天花板可能早就是大窟窿了），一系列的类似电影般的各种情节围绕着一个“主角”在脑海里奔腾而过……于是，在“醒”的那一刻，一个人物形象大致就这么出来了。哈哈

言归正传，简单介绍下自己做原画人设的大致流程吧。

1.确定人物画风。二次元范围内风格还是挺多的，先根据自己意愿想法设定好人物风格走向，当然也要考虑到设定人物的性格、甚至虚拟背景等（就比如我犯病时候幻想出来的情节，其实就包含了这些）。

2.确定好画风后就可以在纸上起草了，此时的重点是人物从头到脚的具象设计。发型，五官，服装，饰品等。可以参考一些服装、女性、时尚类杂志等找灵感。（突然想起当年自己屁颠屁颠到书店买书，幽默的老板娘说的那句，呦！小伙子也爱看这些啊("⌒∇⌒")）

3.人物的整体形象草稿设计完毕之后，就可以进入“四视图”阶段。也就是正视图，背视图，侧视图，外加一个pose效果图（能体现人物个性的、最好半侧视图）

4.最后就可以设定颜色了。颜色的搭配根据个人意愿，总体搭配要“和谐”，配出的颜色效果能达到“一个角色成就一种颜色，一种颜色让角色深入人心”最好。

最后的最后，就是设计出的人物好不好看是一方面，重要的还需做到一点:人物特点。比如一些动漫角色孙悟空，阿童木，光头强等等。起码扔到二次元人群里也是很容易被识别的。所以设计角色和画角色的区别就在这里。

动漫人物应该怎么画？

先来个人体的构图(太久没画了。。。。)如果熟练的话就可以不用这一步。

好的，构图来了。在构图的基础上，简单画下人物五官，或者服装。

然后，用橡皮把人物的构图里面的擦掉。将你画的五官，服装画好。

好了，就这样。(实在想不出画什么衣服好了😂😂😂)对了，身体构图的话，建议先这样画。

先画个“骨架”然后，再把“肉”补充上去。之前画的，懒得上色了😂。

画动漫人物的技巧:确定头型，斜侧面的头型是兼有正面和正侧面特点的形状，一面更类似正面，另一面更类是正侧面。

在鼻中线，水平中线方向画上十字线。注意两条线都是带有弧度的，一定要画的带有立体感，可以根据推荐的图片来学习。

眉眼框:同样是左右并不对称，下线也要带有弧度，靠近的一侧一定要长一些，具体长度要看头部的角度而定。

视线与耳鼻线，脸颊线，耳中线。视线与耳鼻线与水平线画法类似;脸颊线与正侧面类似，是有眉眼框的竖线延长形成，这条线与鼻中线另一侧的脸轮廓线形成的平面就是正面的脸;耳中线的位置侧有脸颊线的位置与后脑线推断出。

脸轮廓线。一侧从眉线画起(同时带有正面颧骨的突起与正侧面嘴部的收缩特点)，另一侧只需要画到耳鼻线即可(更类似于正面的下颌骨轮廓，但要注意弧度的变化)。

眼睛、眉毛，其中一侧眼睛的内眼角紧靠鼻中线的，另一侧的眼睛侧仍要注意“五眼”的关系，保持双眼的距离;一侧的眉毛直接画到眉心点，另一侧的眉毛则要断开，但延长线同样汇聚到眉心点。

鼻子、嘴、耳朵。鼻子的起、终点都位于鼻中线上，呈折线型，通常起终点是视线与鼻中线的交点。鼻尖在耳鼻线的平面上，注意折线的距离要与脸的角度保持协调，不要折出去太远;嘴也并不对称，鼻中线两侧的长度与鼻中线两侧的脸部长度相对应;耳朵兼有正面和正侧面的特点。

发迹线和头发外轮廓。请注意一侧的头发在脸颊线的位置出现的拐点，这样才能突出脸的立体感。

对头发的轮廓线进行修整。

对头发的细节进行补充。注意如果是这样的分头，头发要汇聚形成发线，发型才会自然。

首先，你要先有一双好手(误)

咳，主要还是多练习，多看看网上那些教程什么的，但最主要的还是练习，但不可能一天就画好，还是需要时间的，只要你有那样的坚持，是可以画好的，加油

你好,谢谢邀请,漫影君有如下建议:在平时的漫画人物创作中,对于头与身的比例进行适当的变化就是整体改变人物的体型特征。***如把握了人物的头和身的比例,就完全可以表现出各种不同的人物角色。另外,与一般的典型Q版人物的圆润可爱有所不同,正常的***人物比较接近现实中的人物的头身比例。比如成熟的人物的主要特征是腿部线条比较修长,而大腿根部在人物身长的中间位置。如果想更细致的了解动漫,请多关注我一直在做的相关内容,谢谢。

我觉得最重要的是动笔，就和学英语或者奥数一样，无论什么记忆法，谐音还是记忆[_a***_]法之类，最重要的是愿意坚持背。

关于画动漫人物，最直接的方法就是临摹。要是有美术基础，当然更好。没有也没关系，不用学，直接临摹，哪怕开始临摹不出来，垫张纸描线都成，坚持每天一张不同的，一个月以后就算小白也能画个八九分。

最简单的是，你找个最欢的漫画家的***书，从第一页开始。要是你能坚持临摹，哪怕一本，画完肯定就没人说你不会画了。我身边有很多这样的例子，凡是能坚持临摹一本的，起码能掌握一种风格。

当然跟***肯定比不了。但重要的是，这样做以后，你会发现自己会画动漫人物了，而且就算进入社会上的那种动漫培训班里，也肯定处于中游水平以上。自信和手感都会让你兴趣大增。老师如果知道你这么有毅力，通常都会高看你一眼，会把你归类到可培养手绘方向的学生哪一类。当然也会不断的跟你说什么型把握的不准，再不怎样怎样就改不回来，会走上歧途之类的话，遇到这种人不用管，有过经历的人都明白。现在很多教画画的老师自己其实水平也不高，怎么也得有告你一等的感觉，相信你做的事他都是想过没做的。当然，他给你指点的东西也要好好学，他肯定也为了不被您看不起而尽力吧他认为好的技法告诉你。此时你回头再看看那些仅凭热情开始学动漫的同学，你跟他们都不是一个档次的。

而且美术基础这个东西，如果你是想学习美术，做个美术大家，学美术基础是必然。但是如果就想画个动漫人物，而学美术基础，有点本末倒置。比如骨骼，肌肉，素描，速写上色之类的，在后面的不断练习中自己自然会多注意，通过不断临摹会不断的矫正过来的。但如果为了学动漫而学这些东西，你花个几个月时间，就跟打水漂一样，还没等你学完基础，估计兴趣就没了。几个月的时间应该只够你把理论都联系一边，根本学不扎实。也就是说，有基础，你就这样打型。没基础，直接描也行行。动画里叫清线。不用像动画那样清的太干净，掌握原图的感觉最重要。

其实跟练字也差不多，年纪大的应该还记得以前一种叫练字帖的东西。最后要说的就是自由，是说绘画方面的自由。其实临摹起来的画手和有美术基础的画手是走在两条不同的路上的。有美术的基础的人，对人的构造和动态都相当了解，在磨炼出自己风格后，就处于一种想怎样画就怎样画的状态，但是风格上未必是大众喜欢的，这方面是他们主要需要注意的。而靠临摹画到最后的人，风格上起码都还有些群众基础的，毕竟都是有着成名画家的影子，但是总有很多时候想画却画不出来，比如最开始会只懂得画正面，换个角度都不会画，或者喜怒哀乐的表情不是想画什么表情就能画的出来，所以需要大量的练习。多挑战自己不擅长或者不敢挑战的作品。自然会解决这个问题。

再拿英语举例子。就好像从语法入手，在有英语环境的生活中学习英语的人，自然学的相对容易。但是没有英语环境的，每天死记硬背各种常用语，句子，积累到一定程度，再接触英语环境，也会很快的掌握。

所以没有美术基础也没关系，临摹吧。就算最终没有矫正过来，走偏了，只要积累到一定量，也会很成功，画风奇特的画家多得是。比如蜡笔小新，***默示录。艺术本如此，瞎子阿炳也不识谱。练多了自然成。

临摹吧。